So wählen Sie Studiomonitore aus: Gute Entscheidungen

Bei der Audioproduktion können die verwendeten Tools einen großen Unterschied machen. Das gilt insbesondere für Monitore, da sie die primäre Schnittstelle zu Ihrer Musik und das Fenster zu Ihren Mixen und Aufnahmen sind. Daher ist die Wahl von Monitoren, die Ihren Sound präzise wiedergeben, eine Investition, die sich vielfach auszahlt.

In diesem Leitfaden führt Sie das Team von HEDD Audio durch die verschiedenen Dinge, die Sie bei der Suche nach Studiomonitoren beachten sollten, damit Sie die bestmögliche Entscheidung treffen können.

Ihre Bedürfnisse verstehen

Bei der Auswahl von Studiomonitoren sollten Sie zunächst Ihre spezifischen Anforderungen berücksichtigen. Es gibt einige grundlegende Faktoren, die Sie berücksichtigen sollten:

Wie sieht der Raum aus, in dem Sie arbeiten werden, Ihr Studio? Alles, von der Größe über die Form bis hin zu Türen und Fenstern (falls vorhanden), beeinflusst den Klang.

Mit welcher Musik arbeitest du und wie arbeitest du damit? Die Anforderungen an ein hauptsächlich computerbasiertes Setup unterscheiden sich von denen eines Setups, das auch Hardware und vielleicht sogar Mikrofone für die Aufnahme von Gesang oder Instrumenten umfasst.

Benötigen Sie Mobilität oder ist Ihr Setup fest installiert? Manche Audio-Profis müssen ihre Ausrüstung, einschließlich der Monitore, gelegentlich mitnehmen. Dies beeinflusst die Wahl der Monitore.

Wenn Sie diese grundlegenden Überlegungen im Hinterkopf behalten, wird Ihnen das bei der Entscheidungsfindung helfen.

Raumgröße und Behandlung

Von allen oben genannten grundlegenden Überlegungen ist die Größe Ihres Zimmers die wichtigste und der Bereich, in dem Sie wahrscheinlich die meiste Zeit und in vielerlei Hinsicht arbeiten müssen.

Räume kleiner als etwa 16 m² benötigen kleinere Monitore, die weniger tiefe Frequenzen erzeugen, die den Klang in kleineren Räumen leicht verfälschen können. Nahfeldmonitore sind die ideale Lösung für kleine Räume, da sie so konzipiert sind, dass sie in der Nähe Ihrer Hörposition (Ihrem Sitzplatz) platziert werden können. Idealerweise sollten diese Monitore über nach vorne gerichtete Bassreflexöffnungen verfügen, um Rückwandresonanzen zu reduzieren.

Große Räume mit einer Fläche von etwa 25–40 m² erfordern größere Studiomonitore, die den Raum ausreichend abdecken und eine zuverlässige Basswiedergabe gewährleisten. Daher sind Midfield-Monitore hier die Lösung der Wahl, da sie die erforderliche Leistung und Genauigkeit für solche Räume bieten.

Unabhängig von der Größe Ihres Raumes und der Wahl der Studiomonitore müssen Sie über die Raumakustik nachdenken! Dies ist der wichtigste Punkt, den Sie beachten sollten, und erfordert den größten Aufwand. Wir empfehlen Ihnen unseren Leitfaden zur Raumakustik für Einsteiger mit Einblicken von Jesco Lohan von Acoustics Insider.

„Wenn Sie sich ernsthaft darum bemühen, die Akustik Ihres Raumes richtig zu gestalten, wird das einen großen Unterschied machen, wenn es darum geht, die Qualität eines Lautsprecherpaares zu beurteilen.“ – Klaus Heinz

Ohne akustische Maßnahmen stehen Sie vor Herausforderungen, die Leistung und Genauigkeit beeinträchtigen können. Sie können einen Raum auf verschiedene Weise optimieren – von kleinen, einfachen, aber wichtigen Verbesserungen wie Bassfallen bis hin zur umfassenden Akustikoptimierung und dem Einsatz von Raumkorrektur-Hardware wie Sonarworks und Trinnov . Was auch immer Sie tun, um die Akustik Ihres Raums zu verbessern, trägt dazu bei, dass Ihre Monitore ihr volles Potenzial entfalten können.

Frequenzgang

Der Frequenzgang beschreibt den Frequenzbereich, den ein Monitor wiedergeben kann. Er ist entscheidend für die Klangwahrnehmung. Monitore sollten im Allgemeinen einen linearen Frequenzgang aufweisen, d. h., sie betonen keinen bestimmten Teil des Frequenzspektrums. Dies gewährleistet einen präzisen und respektvollen Klang, der in der Audioproduktion beim Mischen entscheidend ist.

Der Frequenzgang wird auch durch die Akustik des Raumes beeinflusst, in dem die Monitore aufgestellt sind. Daher ist die Raumgestaltung, insbesondere im Hinblick auf Reflexionen und Resonanzen, entscheidend. Um sicherzustellen, dass der Frequenzgang Ihrer Monitore nicht durch die Raumbedingungen beeinträchtigt wird, müssen Sie gegebenenfalls Paneele, Bassfallen und andere Diffusoren installieren.

Monitortypen

Die Welt der Studiomonitore kann besonders für Einsteiger überwältigend sein. Es gibt sie in verschiedenen Ausführungen, die den Bedürfnissen professioneller Anwender entsprechen: von der Stromversorgung über die Anzahl der Komponenten bis hin zur Wahl der analogen oder digitalen Geräte. Wenn Sie die verschiedenen Aspekte eines Studiomonitors kennen, treffen Sie die richtige Wahl.

Aktive vs. passive Monitore

Aktive Monitore gelten als die bessere Lösung für die Audioproduktion, da alle Komponenten eines Lautsprechers wie Gehäuse, Tieftöner, Hochtöner und Elektronik auf ein spezielles Verstärkungssystem ausgelegt sind. Dadurch können bestimmte Einschränkungen passiver Frequenzweichenkomponenten überwunden werden. Die direkte Kopplung der Treiber an den Verstärkerausgang führt zudem zu einer besseren Verstärkersteuerung. Aktive Lautsprecher werden in den meisten Studios eingesetzt und eignen sich ideal als Einstieg in die professionelle Studiomonitortechnik.

Passive Monitore hingegen verfolgen einen eher traditionellen Ansatz und benötigen externe Verstärker. Die Frequenzverteilung auf die verschiedenen Lautsprecher erfolgt über passive Filter mit Komponenten wie Spulen und Kondensatoren, während dies bei aktiven Lautsprechern über aktive elektronische Schaltungen erfolgt. Dadurch können passive Lautsprecher unterschiedliche Klangfarben aufweisen, d. h. sie erhalten je nach Verstärkung und verwendeten internen Komponenten einen spezifischen Klang.

Zweiwege vs. Dreiwege

Der nächste Typ, den Sie berücksichtigen sollten und auf den Sie beim Betrachten von Studiomonitoren wahrscheinlich häufig stoßen werden, ist die Anzahl der Treiber, die ein Monitor enthält. Diese wird oft als Zwei-Wege- oder Drei-Wege-Treiber beschrieben.

Zwei-Wege-Monitore verfügen über einen Hochtöner für hohe Frequenzen und einen Tieftöner für mittlere und tiefe Frequenzen. Sie sind die einfachste Monitorart auf dem Markt und eignen sich hervorragend als Einstiegsmodell sowie als solide Grundlage für jedes Studio. Sie sind in der Regel günstiger und bieten dennoch eine hervorragende Genauigkeit.

Drei-Wege-Monitore verfügen über einen zusätzlichen Mitteltöner und bieten so einen dedizierten Treiber für den kritischen Mitteltonbereich, der den Klangkern der gängigsten Instrumente enthält. Ein gut verarbeitetes Drei-Wege-System bietet Ihnen einen besseren Einblick in Ihr Audio und verbessert zudem die Stereoabbildung. In einem größeren Raum decken Drei-Wege-Monitore einen breiteren Frequenzbereich ab, und der erhöhte dynamische Headroom macht Kopfhörer oder Subwoofer weniger erforderlich.

Die Wahl zwischen Zwei- und Dreiwege-Monitoren hängt auch von der Größe ab – Zweiwege-Monitore sind kleiner, Dreiwege-Monitore größer. Viele Monitore unterscheiden sich zudem in Zoll, in der Regel 5 oder 6 Zoll für Zweiwege- und 8 oder 10 Zoll für Dreiwege-Modelle. Auch hier wirkt sich der Größenunterschied auf verschiedene Aspekte der Monitore aus, beispielsweise auf die Fähigkeit, Klarheit im mittleren Bereich zu liefern oder tiefere Frequenzen präziser wiederzugeben.

Digital vs. Analog

Während Monitore im 20. Jahrhundert größtenteils analog waren, ermöglichen Fortschritte in der Digitaltechnologie heute Lautsprecher, die die Flexibilität digitaler Signalprozessoren (DSP) nutzen. Dieser Unterschied wirkt sich auf den Signalpfad des Monitors bzw. dessen Klangwiedergabe aus. Obwohl manche glauben, dass digitale Monitore zu Klangverschlechterungen führen können, sind DSP-betriebene Monitore in den letzten Jahren immer häufiger geworden. Wie bei jedem anderen analogen und digitalen Produkt gibt es hervorragend klingende analoge Monitore und schlecht klingende digitale Lautsprecher – und umgekehrt.

Hier ist eine Zusammenfassung der Vor- und Nachteile der Verwendung von DSP-betriebenen Monitoren:

Vorteile:

• Schnelle und komfortable Filter- und Equalizereinstellung.
• Stück-zu-Stück-Konsistenz der elektrischen Filterwerte.
• Linearphasenfilter (FIR) ermöglichen die Steuerung des linearen Phasenverhaltens des gesamten Monitors (auf Kosten der Signalverzögerung). Dies kann die Klangqualität verbessern, führt aber zu Zeitverzögerungen.
• Raumkorrektur als Erweiterung, nur gültig für feste oder enge Hörpositionen.
• Steilere Filtercharakteristik bis zu 96 dB/Okt., im Vergleich zu 24 dB/Okt. bei den meisten analogen Monitoren.

Nachteile:

• Mindestens eine, in den meisten Fällen zwei, zusätzliche A/D- oder D/A-Konvertierungen, die die Klangqualität beeinträchtigen.
• Im Vergleich zu analogen Designs besteht die Möglichkeit kleiner Verzerrungen und Rauschprobleme.

So testen Sie Monitore

Das Testen und Vergleichen von Monitoren ist eine gute Möglichkeit, Ihre Entscheidung zu treffen. Hier sind einige einfache Tipps, die Sie beim Testen beachten sollten:

1. Position: Platzieren Sie die Monitore im gleichen Abstand – nicht symmetrisch – und nahe beieinander.
2. Pegel: Achten Sie genau auf die subjektiven Hörpegel. Aufgrund unterschiedlicher Frequenzgänge verschiedener Monitordesigns kann dieser von Spur zu Spur unterschiedlich sein. Daher kann es notwendig sein, die Verstärkung der Monitore anzupassen, um sicherzustellen, dass Sie sie immer bei gleicher subjektiver Lautstärke vergleichen. Es ist leicht zu glauben, ein Monitor sei aufgrund eines kleinen Unterschieds im Schalldruckpegel besser als ein anderer. Dies lässt sich korrigieren, indem sichergestellt wird, dass beide Monitore bei gleicher subjektiver Lautstärke arbeiten.
3. Musik: Hören Sie sich akustische Aufnahmen mit natürlichen Instrumenten und Stimmen an. Ein Hauptziel beim Monitorvergleich sollte die Beurteilung des authentischen Klangs sein, anstatt sich von der kraftvollen Basswiedergabe beeindrucken zu lassen. Musik mit natürlichen Instrumenten und Stimmen lässt erkennen, ob ein Monitor in bestimmten Bereichen übertreibt, anstatt eine klare Wiedergabe zu liefern.
4. Flachfilter: Stellen Sie sicher, dass alle Filter in den Monitoren zumindest zu Beginn auf eine flache Frequenzwiedergabe eingestellt sind. Dies zeigt den beabsichtigten Charakter des Lautsprechers. Wenn Sie beispielsweise wiederholt den Eindruck haben, dass ein bestimmter Monitor zu hell klingt, wenden Sie einen Shelf-Filter an und wiederholen Sie den Hörtest mit denselben Titeln.
5. Aufnahmen: Versuchen Sie, sich auch einige bekannte Aufnahmen anzuhören. Dies hilft, unbekannte Parameter im vergleichenden Hörtest zu minimieren und Sie können sich auf die Bewertung konzentrieren. Aufnahmen, die für ihre Gesamtqualität bekannt sind, helfen Ihnen, Unterschiede zwischen Monitoren deutlich leichter zu erkennen.

Abschluss

Die Auswahl der richtigen Studiomonitore für Ihren Sound und Ihre Anforderungen ist eine wichtige und schwierige Entscheidung, die viel Vorbereitung und Evaluierung erfordert.

Wie bei jeder Investition lohnt es sich, wenn man bedenkt, dass die Wahl der Monitore direkten Einfluss darauf hat, wie Ihre Musik von anderen wahrgenommen wird. Entscheiden Sie sich nicht allein aufgrund des digitalen oder analogen Ansatzes für einen Monitor, sondern nehmen Sie sich Zeit zum Anhören und Vergleichen.

Die HEDD MK2-Monitorserie umfasst sowohl Zwei- als auch Dreiwege-Aktiv-Digitalmonitore , die von Profis weltweit aufgrund ihrer Flexibilität, Klarheit und Präzision geschätzt werden. Egal, ob Sie gerade erst anfangen oder aufrüsten möchten – die MK2-Serie bietet das Richtige für Sie.