Einrichten eines Home-Recording-Studios

Die Home-Recording-Revolution der 1970er Jahre und der damit einhergehende Aufstieg der digitalen Technologie haben uns in eine Welt geführt, in der viele der größten Hits und viralen Songs von heute oft das Ergebnis von Menschen sind, die ihre Kreativität im Heimstudio und nicht in einem traditionellen Aufnahmeraum ausleben. Ob erfahrene Profis oder aufstrebende Kreative – das Heimstudio ist heute wohl der wichtigste Ort in der Musikbranche.

Der Hauptvorteil eines Home-Recording-Studios besteht darin, dass es sich an Ihren Raum und Ihre Bedürfnisse anpassen lässt, sei es ein Tisch im Schlafzimmer oder ein Gästezimmer, das Sie Ihrer Kreativität widmen möchten. Ein Home-Studio ist sogar so flexibel, dass es tragbar ist und Sie überallhin mitnehmen können.

Trotz all dieser Freiheiten gibt es einige wichtige Dinge zu beachten, wenn Sie sich für die Einrichtung eines Heimstudios entscheiden. In diesem kurzen Leitfaden erläutern wir einige Aspekte, die Sie berücksichtigen sollten, um sicherzustellen, dass Ihr Heimstudio Ihnen das bestmögliche Erlebnis bietet. Außerdem stellen wir Ihnen einige Heimstudios vor, die von professionellen Musikern genutzt wurden, die in der Vergangenheit mit HEDD zusammengearbeitet haben .

Hauptfoto: Die Cellistin und Komponistin Hildur Guðnadóttir in ihrem Berliner Heim-Tonstudio (Bildnachweis: Felix Zimmerman).

Auswahl einer Raum- und Akustikbehandlung

Es versteht sich von selbst, aber der ideale Ausgangspunkt bei der Überlegung, ein Heim-Tonstudio einzurichten, ist der Platz, der Ihnen zur Verfügung steht, und wie Sie ihn nutzen möchten.

Dies hängt natürlich von Ihrer individuellen Situation ab, Sie sollten jedoch bedenken, dass es drei Haupttypen von Heimstudios gibt, die für fast jeden zugänglich sind: ein dedizierter Bereich innerhalb eines vorhandenen Zimmers, beispielsweise ein Teil eines Schlafzimmers oder Wohnzimmers; ein komplett dedizierter Bereich, beispielsweise ein Gästezimmer oder ein Keller; und ein tragbares Setup, das nicht an einen bestimmten Raum gebunden ist, sondern sich überall anpassen kann. Dieser letzte Typ basiert in der Regel auf einer Kombination aus Computer und Kopfhörern und ist damit am leichtesten (und möglicherweise erschwinglich), aber auch am eingeschränktesten, da die Arbeit mit Kopfhörern allein Ihre Überwachungs- und Wiedergabeoptionen beeinträchtigt .

Sobald Sie Ihren Raum gewählt haben, sollten Sie überlegen, wie viel akustische Behandlung und Raumoptimierung Sie sich leisten können. Akustische Behandlung und Raumoptimierung sind entscheidend, um potenzielle Nachteile des gewählten Raums, wie z. B. unerwünschte Reflexionen, zu minimieren und einen linearen Frequenzgang und eine gute Klangbühne für Ihr Monitoring zu gewährleisten.

Es gibt eine Reihe von Lösungen zur Raumoptimierung , sowohl Hardware als auch Software, die Ihnen dabei helfen können. Akustische Behandlungen können auch von unten nach oben angegangen werden, beginnend mit unserem Einführungsleitfaden zur Raumakustik mit Erkenntnissen von Jesco Lohan von Acoustics Insider, der Ihnen hilft, die Grundlagen der Referenzierung zu verstehen und wie Sie Bassfallen, Diffusoren und Absorber in Ihrem Raum platzieren.

Wichtig ist, dass Sie jederzeit ohne Vorbehandlung oder Feinabstimmung in Ihrem gewünschten Raum arbeiten und sich dann mit zunehmender Vertrautheit mit Ihrem Setup und Ihren Anforderungen weiterentwickeln können. Bei Fragen wenden Sie sich gerne an unser Team unter support@head.audio. Wir beraten Sie gerne individuell.

Computer, DAW und Audio-Interface

Der nächste wichtige Schritt ist die Auswahl der benötigten Ausrüstung für ein Heimstudio. Beginnen Sie mit den Grundlagen: einem Computer, einer Digital Audio Workstation (DAW) und einem Interface. Dies geht Hand in Hand mit der Einrichtung Ihres Raumes.

Zurück zu den drei Haupttypen von Heimstudios, die wir im vorherigen Abschnitt beschrieben haben: Die meisten davon basieren auf einem Computer, der entweder vollständig digital oder hybrid digital und analog ist. Das Herzstück Ihres Heimstudios ist daher ein Computer, egal ob Laptop oder Desktop, der Ihnen Speicher und Rechenleistung für Ihre Software bietet. Die meisten modernen Computer sind dazu in der Lage, darunter auch viele Consumer-Modelle. Je mehr Rechenleistung und Speicher Sie sich leisten können, desto mehr Möglichkeiten bieten sich Ihnen.

Als Nächstes müssen Sie eine DAW auswählen, die Software, mit der Sie Ihre Musik erstellen. Apple-Computer sind standardmäßig mit GarageBand ausgestattet , der Einstiegslösung von Apple und ideal für den Einstieg in die Welt der DAWs, falls Sie mit ihnen noch nicht vertraut sind. Das Wichtigste an DAWs ist, dass Sie damit aufnehmen, bearbeiten, mischen, mastern und live auftreten können. Alle DAWs verfügen über vorinstallierte virtuelle Instrumente und Effekte. Alternativ können Sie auch Drittanbieter-Tools erwerben, um Ihre eigene Sammlung bevorzugter Tools zu erstellen, wie es die meisten erfahrenen Produzenten und Musiker tun.

Zu den beliebtesten DAWs zählen heute Ableton, Logic, Fruity Loops, Cubase, Nuendo und Pro Tools. Jede dieser DAWs bietet unterschiedliche Ansätze, die zu Ihrem kreativen Prozess passen. Ableton ist vor allem bei Hobbymusikern beliebt, die Musik zu Hause bearbeiten und live auftreten möchten. Pro Tools hingegen zählt zu den Industriestandards für professionelle Studios und Nuendo wird gerne für Filmmusik verwendet. Entscheidend ist, eine DAW zu finden, die zu Ihnen passt und gleichzeitig die Verarbeitungs- und Speicheranforderungen Ihres Computers und Audio-Interfaces erfüllt.

Obwohl jeder Computer über einen eigenen Audioprozessor verfügt, mit dem Sie Musik machen können, benötigen Sie ein dediziertes, externes Audio-Interface, um das Beste aus Ihrem Home-Recording-Studio herauszuholen. Solche Interfaces verbessern nicht nur die Audioverarbeitungs- und -wiedergabefähigkeiten Ihrer DAW, sondern bieten Ihnen auch Zugriff auf Ein- und Ausgänge für den Anschluss von Mikrofonen, Instrumenten und vor allem Monitoren bei minimalem Qualitätsverlust des Audiosignals. Audio-Interfaces gibt es in allen Formen, Größen und mit den unterschiedlichsten Funktionen. Wir empfehlen Ihnen, vor dem Kauf Folgendes zu bedenken: Wie viele Ein-/Ausgänge wünschen oder benötigen Sie? Benötigen Sie Phantomspeisung für Mikrofone? Welches Protokoll benötigt Ihr Computer, z. B. USB oder Thunderbolt?

Von dort aus können Sie Ihre Heimstudioausrüstung weiter aufbauen und an Ihre Bedürfnisse anpassen, wie wir im letzten Abschnitt dieses Handbuchs sehen werden.

HEDD Home Studio Fallstudie - Mike Gao

Mike Gao in seinem Heimstudio in Los Angeles mit seinen Eurorack-Modulen und Synthesizern (Bildnachweis: Jessica Calleiro).

Mike Gao ist ein in Los Angeles ansässiger Produzent und Technologe, der seine Karriere in der Musikbranche als Schlafzimmerproduzent begann und Tracks nur mit einem Laptop, einem Audio-Interface und einigen Monitoren erstellte.

Heute ist Mikes Heimstudio etwas aufwändiger ausgestattet: Es verfügt über ein Apple MacBook Pro (mit M1-Prozessor), auf dem Ableton läuft, und ein Paar TYPE 20 MK2-Monitore als Hauptreferenzlösung neben einigen wichtigen externen Geräten und Instrumenten, darunter ein modulares Synthesizer-Setup und seine bewährte Anwendung Polyphonic Playground.

„Lange Zeit habe ich mich nur mit Software beschäftigt, nicht mit Hardware. So konnte ich DSP lernen und meine eigenen Plug-ins entwickeln“, erklärt Mike. Dann entdeckte er das modulare Synthesizer-Format Eurorack. „Da war alles vorbei!“, fährt er fort. „Meine Lieblingsmodule sind der Cwejman Res-4, der Modcan Quad LFO, der Omnimod und MMG.“ Neben den Eurorack-Modulen ist sein Lieblings-Outboard-Equipment der Elektron Monomachine-Synthesizer. Er sagt, er würde ihn als einziges Gerät wählen, wenn er auf einer einsamen Insel stranden würde.

Monitore und Kopfhörer

Obwohl es durchaus möglich ist, nur mit einem Computer Musik zu machen, benötigen Sie dennoch mindestens eine Möglichkeit, Ihren Sound mithilfe eines Kopfhörers oder spezieller Lautsprecher zu überwachen.

Die Wahl der für Sie besten Überwachungslösung hängt von einer Reihe von Faktoren ab . Wir empfehlen Ihnen jedoch, eine Kombination aus Kopfhörern und Monitoren in Betracht zu ziehen, um maximale Flexibilität zu gewährleisten.

Für Monitore benötigen Sie Aktivlautsprecher. Diese verfügen über einen Verstärker, der den direkten Anschluss an Ihre Tonquelle (in diesem Fall Ihr Audio-Interface) ermöglicht. Darüber hinaus sollten Sie die Vorteile digitaler Monitore mit digitalem Signalprozessor (DSP), wie beispielsweise der HEDD MK2-Reihe, berücksichtigen . DSP-betriebene Aktivmonitore sind heute in allen professionellen Studiokonfigurationen am weitesten verbreitet und erleichtern die Anpassung der Monitore an die spezifischen Anforderungen Ihres Heimstudios. Weitere Informationen zu Monitoren finden Sie in unserem Leitfaden zur Auswahl des richtigen Monitors .

Genau wie Monitore gibt es auch Kopfhörer in verschiedenen Ausführungen, angefangen beim Hauptunterschied zwischen offenen und geschlossenen Modellen . Mit einem guten Kopfhörer erleben Sie Ihre Musik aus einer anderen Perspektive, können Instrumente und Gesang einfacher aufnehmen und bei Bedarf leiser arbeiten. In einem vollständig portablen Setup sind Kopfhörer die Standard-Monitoring-Lösung und daher das Wichtigste, das Sie berücksichtigen sollten.

Das HEDDphone ist eine offene Lösung , die eine äußerst natürliche Klangwiedergabe bietet und sich hervorragend für kritisches Zuhören beim Musizieren eignet. Zudem bietet es ein Wiedergabeerlebnis, das dem von Monitoren näher kommt.

HEDD Home Studio Fallstudie - Robert Koch

Robert Koch arbeitet mit einem leichten, tragbaren Heimstudio-Setup (Bildnachweis: Felix Zimmerman).

Nach Jahren der Arbeit in Heim- und professionellen Studios entschied sich der deutsche Komponist und Produzent Robert „Robot“ Koch nach seinem Umzug nach Los Angeles im Jahr 2014 für ein minimalistisches, mobiles Setup. Er arbeitet in einem offenen Raum seines Hauses, sein Laptop ist das Herzstück seines Systems und läuft mit Ableton sowie ausgewählten analogen und digitalen Geräten. Für das Monitoring nutzt er den TYPE 07 MK2 und HEDDphone, was ihm die nötige Flexibilität bietet, um bequem und präzise überall arbeiten zu können.

Roberts tragbares Heim-Aufnahmestudio verfügt über Folgendes:

• Ableton
• MacBook Pro M1
• HEDDphone und TYPE 07 MK2
• Lyra8- und Moog DFAM-Synthesizer
• Verschiedene Tonbandgeräte und modifizierte Tonbandgeräte
• Fairfield Shallow Water Pedal
• Fabfilter und Native Instruments Kontakt für Plugins
• Spitfire, Slate, Ash und maßgeschneiderte Soundbibliotheken

Bauen Sie Ihr Home-Recording-Studio weiter aus

In einem vollständig digitalen Setup könnten Sie realistischerweise nur mit einem Computer und einem Kopfhörer arbeiten und bei Bedarf einige einfache Zusatzgeräte hinzufügen, beispielsweise ein MIDI-Keyboard oder einen MIDI-Controller, um einfacher mit Ihrem DAW interagieren zu können, und ein Mikrofon, wenn Sie Stimmen aufnehmen möchten.

In einem hybriden Setup, das digitale und analoge Geräte kombiniert, können Sie Ihr Studio mit spezieller externer Ausrüstung wie Effektgeräten (Kompressoren, EQs, Delays) und Synthesizern erweitern. Beachten Sie: Je größer Ihr Home-Recording-Studio wird, desto mehr müssen Sie über die Verkabelung und Verbindung aller Geräte nachdenken .

Wie auch immer Sie sich entscheiden, Ihr Heim-Tonstudio aufzubauen und zu erweitern, denken Sie daran, dass Ihre Kreativität immer im Vordergrund stehen sollte und dass es ein Ort bleibt, an dem Sie Spaß haben und das tun können, was Sie lieben.